Cabeça Ilustrada

“Seu cara de mamão!” As crianças adoram trocar a cabeça dos semelhantes por frutas e objetos inanimados como sinal de descontento. Talvez o artista Benjamin F. Guy não saiba disso, mas o seu projeto Helm tem uma conexão com esse nosso conhecido protesto dos tempos de jardim da infância. A diferença é que, ao invés de utilizar elementos hotifrutigranjeiros, preferiu séries e filmes famosos. Em forma de óleo sobre tela, os pequenos surgem com a cabeça de personagens como os de Guerra nas Estrelas, Gundan, Transformers e Comandos em Ação.

Chocolate com Design

Chocolates são uma delícia, e se vierem embalados de forma criativa, ficam ainda melhores. O artista especializado no produto, Henrik Konnerup e o estúdio dinamarquês de design Bessermachen lançaram uma série especial. Chamada de Chocolates with Attitude, tem tiragem limitada de 1000 exemplares e cada embalagem traduz graficamente as particularidades daquele quitute obtido a partir do cacau. Para saborear também com os olhos!







[Via Lovely Package]

Matrix em Casa

Todo mundo deve guardar na memória aquele efeito batizado como Bullet Time, que ficou famoso no filme Matrix. Lembrou da cena em que a Trinity flutua num giro que inicia uma das primeiras sequências de luta da trilogia? Pois é, agora é possível conseguir esse efeito em casa. Mas não é tão simples assim. Você vai precisar de algumas – várias! – câmeras. Uma turma do Instituto Europeo di Design (IED) mostra como fazê-lo durante sua experiência no workshop Shoot to Thrill.



Então, fotógrafos e videomakers, quem se anima fazer algo do tipo?

Iguais Diferentes

A Declaracão Universal dos Direitos Humanos afirma que todos nascem livres e iguais. A premissa pode parecer muito idealizada levando em conta alguns aspectos como origens e acedências, mas não se pode ignorar que existem semelhanças entre todos. O mesmo resfriado que atinge um sem teto pode derrubar um rico empresário. Se no final das contas, somos iguais, o fotógrafo norte-americano Mark Laita faz questão de ressaltar esse conceito no seu livro Created Equal. Ele compôs dezenas de imagens com diferentes tipos de pessoas, que, com o auxílio do projeto gráfico, foram colocadas lado a lado, explicitando seus contrastes. Mesmo parecendo pertencer a mundos extremos, um olhar mais atento aponta características em comum. A intenção é mostrar que, apesar dos diversos caminhos tomados e escolhas realizadas, ainda temos traços de igualdade, mesmo influenciados por ambientes que interferem – mas não necessariamente determinam – na formação da personalidade e valores.








Quem gostou pode comprar o livro aqui.

Fachada Numeral

Todas as casas possuem uma placa ou qualquer outro tipo de sinalização que indique seu número. Imagine se a construção se transformar num algarismo propriamente dito? É quase isso que acontece no ótimo projeto desenvolvido pelo estúdio japonês Mitsutomo Matsunami Architect & Associates. A equipe projetou as fachadas destas casas pré fabricadas em Osaka de modo que o desenho das varandas acaba fazendo parte do "conjunto Real lR". Lembram dessas lições matemáticas?

Adô+Jardin: Inverno 2011

Oficialmente o verão já era. Ainda bem, porque nós daqui não fomos projetados para viver confortavelmente acima dos 18º C. A proximidade do inverno, nossa estação predileta, traz coleções elegantes e inspiradoras. Duas marcas muito queridas não nos deixam mentir: Adô Atelier, de Tati Azzi e Fê Dubal, se inspirou em Chico Buarque e sua canção Passaredo para criar a atmosfera da sua próxima estação, composta por bolsas, carteiras, cintos e outros acessórios lindos; Jardin, de Bhárbara Renault, buscou na capital alemã e seus dias de separatismo as bases para sua Cidade Dividida, de quem já falamos por aqui.

No final de semana, Adô e Jardin se uniram para lançar seus produtos num evento delicioso. Confira no vídeo um pouco do clima aconchegante e repare como as meninas capricharam nos lançamentos de inverno.

Binóculo 09 (Extra) - Adô Atelier + Jardin from Binóculo on Vimeo.

Coisas Belas e Quebradas

Alguns objetos do cotidiano são tão comuns à nossa vivência que sua beleza beira o invisível. São esses artefatos que perdem, tantas vezes injustamente, em escala de importância. Aquele bule antigo e trabalhado jamais poderia parar numa galeria de arte. Esses equívocos do dia-a-dia são um dos pontos de partida que a artista chilena Livia Marin utilizou em sua exposição Cosas Rotas, que após ser apresentada em Santiago, atravessou o Atlântico e chegou à terra da rainha com o nome Broken Things. Por meio da manipulação da cerâmica, ela tenta abordar as relações que desenvolvemos com aqueles elementos. Perda e zelo são demonstrados a partir de cenas que simulam acidentes e rupturas. Além disso, Lívia insere tais objetos, considerados triviais, num contexto artístico e cheio de poesia.





via boooooom

Senhoras do Próprio Estilo

Acompanhar a passagem do tempo é a oportunidade de adicionar novos conhecimentos e refinar aqueles que já estão na bagagem. E se a moda também é uma forma de expressar o que somos em forma de roupa, por que não demonstrar todo apuro estético e informação visual adquirida por meio de várias décadas vividas? A video maker Lina Plioplyte, espertinha, sabe disso e tratou de fazer uma série com senhoras cheias de personalidade ao se vestirem. São suas Stylish Ladies, selecionadas com a ajuda de Ari Cohen, responsável pelo ótimo Advanced Style. Separamos uma parte dessa sequência de pequenos documentários para mostrar aqui. Dá uma olhada nos looks e dicas de estilo da Maryann, que adora integrar peças de novos designers com suas joias particulares e elementos vintage. Já pensou ter uma mãe/tia/avó assim?



Bacana, né? Corre lá no site da Lina e veja os outros minifilmes. Tem uma doninha de 90 anos que usa fios do próprio cabelo como cílios postiços; uma outra é louca com chapéus e possui um quarto que deixa muito brechó no chinelo. O melhor de tudo é que mais destes vídeos virão, e é claro, vamos acompanhar. Também torcemos para que a Lina aponte suas lentes para algum vovô com um guarda-roupa incrível. Não seria superlegal um olhar masculino de longa data sobre a moda?

All We Need is Art

O sucesso atemporal dos Beatles vai muito além dos acordes musicais. A banda é capaz de inspirar ótimos trabalhos gráficos, como são as ilustrações do designer Olivier Barrett.





Aliás, essas imagens são um gancho para que você possa 1) conhecer o belo trabalho de Olivier, que integra o time de profissionais da Go Media, e 2) se ligar no Charting the Beatles, proposta colaborativa que será oficialmente lançada em breve, e que promete interpretar os garotos de Liverpool por meio de diversas expressões gráficas. Para quem quiser participar, ainda há tempo de enviar a sua contribuição. As ilustras deste post são um aperitivo do que está por vir. Vale ficar de olho

Retrô-futurismo de Matthew Lyons

Matthew Lyons é bem seco ao se apresentar: um ilustrador britânico de 22 anos e ponto final. Talvez a descrição rasa seja um pretexto para deixar que seu trabalho fale por ele. E Matthew consegue mandar seu recado de forma bem clara por meio de imagens que misturam o cartoon moderno dos 1950 com influências de desenhos tridimensionais dos nossos dias.

In the Flesh

Quando a pintura era o único artifício para capturar momentos, os quadros eram quase sempre de um realismo extremo. Veio a fotografia e com ela o mito de que aquela técnica de tintas e pincéis seria esquecida. Bobagem. Muito tempo depois disso, artistas contemporâneos como o australiano JKB Fletcher ainda se mostram influenciados pela perfeição em ilustrar. Prova disso é a série "In the flesh", que se assemelha à fotografia macro de lábios e pálbebras supermaquiados.